En "Caminando" el quinteto a cargo de Bernardo Parrilla nos ofrece un recorrido por las calles del jazz, del flamenco y los ritmos latinoamericanos donde los tres estilos se fusionan de forma magistral con elegancia. Sin duda la experiencia musical de Bernardo y del resto de componentes hacen de cada concierto un paseo genuino y único a través de sus improvisaciones que no dejarán indiferente al público. Programa: Caminando Barrio de la Bovedilla Fuego Providencia Viento y sal Calle Olmedo Tangos de la Haya Sweet Juana
Guillermo McGill, batería
Daniel Abadal, bajo eléctrico y contrabajo
Álvaro Gandul, piano
Amparo Lagares, cante flamenco
Bernardo Parrilla, saxofón alto, soprano y flauta travesera

Vermú en concierto
Vermú, con su mezcla de pop-rock, toques de folclore y una de las mejores letras en español, se sitúa como una de las bandas a tener en cuenta en cualquier programación del panorama nacional.
Brillan por igual en grandes festivales, plazas de pueblo y auditorios donde, en cada uno de sus conciertos, lo moderno y lo tradicional se funden en una embriaguez colectiva. Actualmente la banda se encuentra presentando su tercer disco de estudio “Los Zagales”. Producido por Manuel Cabezalí y contando con músicos como Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly) o Bewis de la Rosa, promete ser uno de los discos más aplaudidos por la crítica.

Dani Toboso
Antonio Martínez
Francisco Belmonte
Remedios Carrilero
Tomás Palencia

Latido, creado por Judit Alférez, es un espectáculo flamenco que mezcla tradición y modernidad.
La obra se inspira en el pulso y la emoción del flamenco como símbolo de vida.
El cante jondo se fusiona con guitarra flamenca, percusión, vientos, bajo, palmas y baile.
Cada interpretación representa un “latido” lleno de fuerza, sentimiento y expresión.
El espectáculo busca renovar el flamenco manteniendo vivas sus raíces más profundas.
Judit Alférez entiende el compás como una respiración y una forma de transmitir emociones.
Judit Alférez, cante y creación
David Rodríguez, guitarra flamenca
Fafi Molina, bajo
Mike Fletcher, flauta
Moisés Santiago, percusión
Charo López y María del Mar Garrido, baile

José Marcos
Una noche en modo avión
"Una noche en modo avión" es un concierto en formato acústico donde José Marcos presenta su nuevo álbum en el emblemático espacio del Castillo de Guardias Viejas.
A través de piano y voz, el artista propone un viaje emocional que invita a desconectar del ruido externo para reconectar con uno mismo.
El repertorio recorre canciones propias marcadas por la sensibilidad, la honestidad y la búsqueda de identidad, en un formato cercano y desnudo que pone el foco de atención en la emoción y la palabra.
Este concierto nace como una experiencia donde cada canción invita al público a entrar en el universo personal del artista.
José Marcos, piano y voz
Nino Campos, guitarra

Pía Tedesco
Canción francesa & el universo de Bertolt Brecht + Kurt Weill
La sonoridad del jazz y la elegancia de la chanson en un viaje musical exclusivo. Bertolt Brecht, Kurt Weill, Edith Piaf, Charles Trenet, Barbara, Marie Dubas, Frèhel, Marguerite Deval y Prevert/Kosma.
Un programa que entreteje armonías intensas y melodías cantables con sonoridades jazzísticas impregnadas de poesía. Con una mirada contemporánea y una presencia escénica de gran sutileza, Pía Tedesco reinterpreta desde joyas olvidadas hasta clásicos inmortales, revelando la esencia íntima de los clubes europeos: espacios de libertad, sofisticación y emoción.
En esta propuesta, la pianista Coni Lechner aporta un sonido exquisito y una sensibilidad refinada que dialoga con la voz y sostiene el universo expresivo del concierto, creando un tejido musical donde la palabra y el piano respiran al unísono.En el corazón de este repertorio brillan las icónicas colaboraciones entre Brecht y Weill.
Este concierto es una experiencia estética y musical, reservada a escenarios que apuestan por la excelencia y por propuestas que dejan huella.
Pía Tedesco, composición, voz
Coni Lechner, piano

Ginés López
Un paseo por el mejor pop español
Ginés López ha desarrollado su pasión por la música pop ligado a su guitarra y dedicado a la composición.
Hace un tiempo grabó el disco titulado “DULCE VELETA” que recoge 10 temas de su autoría y uno más que es una versión en castellano del original en inglés “Alone Again, naturally”, del músico irlandés Gilbert O ̈Sullivan. Los arreglos musicales corrieron a cargo del conocido compositor granadino Nicolás Medina y fue editado por el sello discográfico AMBAR. (Granada)
Este concierto está dirigido por el citado músico y con el propósito de disfrutar con la música, recuerda canciones de una época dorada de la música “pop” española y e invita a participar en las mismas.
Andrés García, teclados y guitarra
Casimiro Almagro, batería
Ginés Jr, coros
Nicolás Medina, guitarra y dirección musical
Ginés López, voz y guitarra

Carlos Cortés Bustamante
Música universal: vínculos
La música de Carlos Cortés Bustamante, que podría clasificarse internacionalmente como jazz étnico o música del mundo, está planteada sobre los cánones de lo que hoy en día llamaríamos música universal. Repleta de espacios para la improvisación, es música escrita con estructuras concretas que cada vez que se interpreta coge tintes diferentes mostrando una gran plasticidad en las interpretaciones. Se puede destacar la entereza de las melodías, la exactitud de los arreglos y la variedad de propuestas rítmicas vanguardistas.
“Música universal: vínculos” presenta a cuatro músicos sin prejuicios, sin cánones que cumplir.
Arreglos cuidados, melodías inolvidables y propuestas musicales completamente nuevas, en las que se palpa la presencia del Jazz, la música latina, el flamenco, la raíz Andalusí y la música folclórica andaluza.
Guitarra, laúd y bandurria, flauta travesera, trombón, píccolo y variadas percusiones componen la tímbrica de esta propuesta que posee una alta calidad artística.

María del Mar Santoyo en acústico
Noche con brisa de Soul y R&B
En este concierto, María del Mar Santoyo pretende dar a conocer su verdadera personalidad musical, mucho más allá de lo que pudimos descubrir de ella en La Voz 2023.
Escucharemos los estilos que la han influenciado siempre: Soul y R&B, sin dejar de lado sus raíces.
A las teclas estará Ismael Sánchez, un músico con gran trayectoria que no dejará a nadie indiferente. Él será el encargado de crear una atmósfera magnética, inundando el lugar con elegantes acordes de jazz para arropar el directo. Juntos ofrecerán una experiencia elegante e íntima a piano y voz, donde se versionarán canciones para llevárselas a su propio terreno, explorando los matices del jazz, del soul y el R&B.
Ma del Mar Santoyo, voz
Ismael Sánchez, piano

Lu&Cía es un proyecto que nace en 2011 en las calles de Londres haciendo busking en solitario, gracias a lo cual conseguí varias actuaciones, trabajos en fiestas privadas y en salas de concierto de hoteles, lo que me impulsó a continuar mi proyecto en Almería. He actuado también con dúo, trío y banda dando conciertos en diferentes salas y en festivales como el Cooltural Fest y el Pulpop Festival. Actualmente, sigo mi andadura artística en solitario cantando y tocando con la guitarra versiones muy personales y canciones propias de estilos diversos como folk, rock, blues y funk, tanto en inglés como en español.
Mi primera maqueta de versiones, Flask Walk N.W.3, se grabó con el técnico de sonido Jesús García Navajas en los estudios La Chusma de Valencia, junto a los músicos Alberto García (guitarra) e Inma Romero (piano y coros). Grabé algunos temas propios con el productor y músico Alberto García, ahora en proceso de masterización. En febrero de 2024 grabé el single de mi tema Oriente, que está ahora mismo en proceso de masterización, en los estudios del productor Julián Blanco en Londres. De este tema, se grabó un videoclip en versión acústica, con el productor audiovisual Samuel Fernández:
https://www.youtube.com/watch?v=uI316L9vpBk, quien también me produjo el videoclip de Pequeños placeres:
https://www.youtube.com/watch?v=1yHlWsqKB8M

Swamp es una formación sevillana compuesta por Maite, Abbi y Txako, tres músicas de dilatada experiencia que llevan trabajando juntas en este proyecto desde 2019. Fue entonces cuando decidieron aunar fuerzas para poner en pie un proyecto musical que, históricamente, siempre ha resultado ser típicamente desempeñado por hombres, ya que orbita alrededor de la música norteamericana e inglesa de las décadas 60 y 70. Sus influencias van desde el folk, americana o country al blues y el rock. Su estreno tuvo lugar en julio de 2020, en plena pandemia, y se celebró en el mítico patio del Hotel Triana. El concierto resultó ser un enorme éxito, lo cual ha sido la línea general de todos los que han hecho por tierras andaluzas y extremeñas. En mayo de 2023 tocaron ante miles de espectadores en La Rinconada, como únicas teloneras de Celtas Cortos. En su repertorio se encuentran clásicos reinterpretados y arreglados de una manera fresca, así como canciones de artistas más actuales que siguen esa línea musical. Su show está pensado para verdaderos amantes de la música, aquellos a los que les gusta detenerse y ser espectadores entregados a ese momento. Para ello cuidan cada detalle de su puesta en escena, la cual intentan que tenga coherencia con lo que el espectador oye. Les inspira la naturaleza, los sonidos que pasan desapercibidos, el amor, el aire y el fango.
A través de guitarras, voces armonizadas y una percusión envolvente, tres mujeres nos invitan a un viaje íntimo y nostálgico por historias de amor, anhelo y autodescubrimiento. Este setlist entrelaza temas que exploran las diferentes facetas de las relaciones humanas, desde el anhelo por lo perdido hasta la alegría de estar juntos y la melancolía de lo imposible. Canciones como "California Dreamin’" y "Harvest Moon" evocan el deseo por lugares y momentos pasados, mientras que "Take It Easy" y "Happy Together" nos llevan a disfrutar del aquí y el ahora, celebrando la libertad y la conexión. Con un toque atemporal, cada interpretación se convierte en un homenaje a la vulnerabilidad humana, con armonías que resuenan con honestidad y fuerza.
Abbi Fernández, guitarra y voz
Maite Herrera, guitarra y voz
Txako, voz y percusión